Inkscape: Dibujando una bocina. Parte IV. Final

Llegamos al final de esta serie de tutoriales. Completamos el dibujo de nuestra bocina, incluyendo la malla que recubre las bocinas en sí.

Este es el resultado final:

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Como vemos, no hay detalle de la bocina que se halla pasado por alto, excepto los "diálogos" de Volumen ON/OFF, que decidí dejar por fuera por ser algo que se puede añadir con extrema facilidad.

Un resumen del vídeo:

• Duplicamos el círculo del volumen, le reducimos el tamaño y luego lo interpolamos (Menú -> Extensiones -> Generar desde trayecto -> Interpolar).
• Al objeto que resulta de la interpolación le damos un relleno radial y le modificamos la posición de dicho relleno para que simule la forma en la que luz se dispersa a lo largo del objeto.
• Con las curvas de Bézier, agregamos dos objetos para simular la muesca que sirve de indicador del lugar en donde se encuentra el volumen de la bocina. A uno de los objetos se le agrega un difuminado linal para que simule la sombra.
• Para simular la rejilla que recubre las bocinas duplicamos la base de las bocinas y lo rellenamos con un patrón creado a partir de una serie de líneas diagonales creadas con las curva de Bézier.
• Finalmente (y algo que no se ve en el vídeo) duplico la parte de abajo de la bocina (en donde se encuentran los controles de volumen y encendido y apagado) y hago una diferencia con la refijlla, para dejar sin rejilla esa parte de abajo.

Este es el vídeo:



Y si desean el archivo .svg, lo pueden bajar desde el siguiente link:

http://www.mediafire.com/download/ex9rxk3v53htxue/bocina+1.svg

Inkscape: Dibujando una Bocina. Parte III o bien Oda a la estupidez

Ahora sí, seguimos con esta serie, que muy probablemente termine en la próxima entrega, de cómo dibujar una bocina en Inkscape.

Este es el resultado a estas alturas:

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En este vídeo de hoy, vemos cómo darle las luces y sombras al pedestal y a la pequeña elevación del mismo (es en esta parte en donde se compone la Oda a la estupidez Opus. 1 de Alberto Chávez) así como a hacer un solo objeto de la caja de resonancia de la bocina, agregar la parte de abajo en donde se encuentran los botones de encendido, el control de volumen y el acceso a la espiga de los audífonos, respectivamente.

Un resumen del vídeo:

• Se desagrupan los objetos que conforman la caja de renancia (Ctrl+Shift+G)
• Se crea un solo objeto con Ctrl++
• Se crea un objeto nuevo con las Curvas de Bézier y le da un relleno radial y luego se hace lo mismo con el objeto que sirve de pedestal.
• Se crea un objeto duplicado del fondo de la bocina (Ctrl+D)
• Creamos un objeto nuevo con las curvas de Bézier que atraviese la parte inferior del nuevo objeto y luego hacemos una operación Booleana de división (Ctrl+/) y eliminamos la parte superior del objeto dividido.
• Añadimos 4 círculos en el nuevo objeto creado y hacemos las distinciones respectivas de receptor de espiga, control de volumen, botón de encendido y LED indicador de encendido.
• A dos de los círculos les hacemos un duplicado y luego le damos un trazo radial para dar la impresión de que han sido tocados por la luz.
• Al LED le damos un color verde claro, duplicamos el objeto, le damos un porcentaje de desenfoque desde la caja de relleno y borde (Ctrl+Shift+F) y duplicamos el objeto desenfocado para que el efecto de brillantez sea más evidente.

Este es el vídeo:



Y si desean el archivo .svg, lo pueden bajar desde el siguiente link:

http://www.mediafire.com/download/ex9rxk3v53htxue/bocina+1.svg

Blender: Creando texto con hilos

Nos salimos momentáneamente de la serie de Dibujando una bocina en Inkscape, y vemos cómo hacemos para crear esto:

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Esto no es más que una serie de modificadores y una operación booleana aplicada a un objeto, desde un texto convertido en un Mesh.

Un breve resumen del vídeo:

• Se agrega un plano (Plane) y se escala en el eje y (se hace más bajo) y luego en el eje x (se hace más ancho)
• Se agrega un modificador Array en el eje Y, con una distancia de 2.5 y se agregan 10 elementos en el conteo y se aplica el modificador.
• Se agrega el texto y se extrusiona (desde las herramientas de texto)
• Se convierte el texto con Mesh con Alt+C
• Se posiciona adecuadamente el texto y se selecciona el primer objeto (las tiras)
• Se selecciona el modificador Boolean y luego Difference, y dentro del cuadro Object, se selecciona Text (o como sea que haya nombrado el texto, ahora convertido en Mesh) y luego se aplica el modificador.
• Se corrige el texto con el modificador Remesh y luego se borran los vértices sobrantes, dejando solo los que están a ras del mesh.
• Se activa la edición proporcional (con la letra O) y se selecciona el modo Random.
• Se selecciona el eje Z y luego vamos, primera hacia arriba y luego hacia abajo.
• Se le asigna un material y un color al mesh (Emisión con luminosidad 3)
• Se le asigna un modificador Wireframe.
• A través del compositing, se le agregan dos filtros, uno Blur -> Fast Gaussian y otro Glare.

Este es el vídeo:




Y si desean el archivo .blend, lo pueden bajar desde el siguiente link:
http://www.mediafire.com/download/lag2eo6g81w4lay/strands+tutorial+2.blend

Inkscape: Dibujando una bocina. Parte 2

En este vídeo comenzamos a dibujar las bocinas (es decir, por donde sale el sonido) y comenzamos a darle luz y sombra a la silueta que dibujamos en el vídeo anterior.

Este es el resultado final:

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Un resumen del vídeo:

• Agregamos dos elipses, luego las seleccionamos y presionamos Ctrl+Shift+- para hacer una operación booleana de Diferencia y hacer un hueco en la elipse más grande.
• Repetimos la operación dos veces.
• Agregamos una elipse pequeña y le damos un relleno radial.
• Añadimos un cono con las curvas de Bézier y luego le damos un relleno radial para semejar una luz cónica.
• Agregamos un relleno lineal al soporte entre la bocina y la base.
• Agregamos un relleno lineal a la parte lateral de la bocina y nos deshacemos de las líneas.

Queda pendiente, claro está, el relleno de la base y además unir todos los objetos que conforman la parte lateral de la bocina para poder darles un solo relleno y no exista esa semitransparencia que puede apreciarse en el modelo.

Este es el vídeo:



Y si desean el archivo .svg, lo pueden bajar desde el siguiente link:

http://www.mediafire.com/download/ex9rxk3v53htxue/bocina+1.svg

Inkscape: Dibujando una bocina

Comenzamos una nueva serie de tutoriales es los que vamos a dibujar una bocina con Inkscape.

He querido hacer esta serie de tal manera que, si es que usted es nuevo en Inkscape, vaya aprendiendo prácticamente desde cero.

Este es el escaso progreso en nuestro primer tutorial:

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En fin, le cuento lo que se hizo en el vídeo:

• A través de la herramienta de cuadrados y rectángulos y dibujamos un rectángulo más alto que ancho.
• Con los tiradores del objeto redondeamos los bordes del objeto.
• Y duplicamos el objeto (Ctrl+D)
• Posteriormente (luego de mostrar las dos posibilidades), nos decantamos por:
• Añadir nodos (Extensiones -> Modificar Trayecto -> Añadir Nodos)
• Extrusionar ambos objetos (Extensiones -> Generar desde trayecto -> Extrusionar)
• Lo anterior le da la forma básica a la parte principal de la bocina.
• Para el soporte solo duplicamos uno de los rectángulos originales y lo rotamos y modificamos (doble click en el objeto hasta que, en lugar de flechas rectas se vean flechas curvas y rotamos)
• El soporte de la bocina lo hacemos con la herramienta de curvas de Bézier.

Este es el vídeo:

Blender Quick Tip: Aplicando texturas

En este vídeo vemos cómo se pueden aplicar texturas que parecen reales a un objeto cualquiera.

Este es un vídeo solicitado a través de Taringa, por el usuario @zdedany, así que espero que resuelva sus dudas.

Este es el resultado final:

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Comencemos diciendo que la textura utilizada se puede bajar de cgtextures.com, una vez que usted se suscriba totalmente gratis y que el nombre es FloorsMarble0006_1_S.

Un resumen del vídeo:

• Se agrega la imagen de fondo a través del compositing, desde Textures -> Image texture y el nombre del archivo.
• Nos vamos a GIMP y con la textura ya abierta nos vamos a Modo -> Escala de grises para quitar todo dato de color.
• Nos vamos a Color -> Niveles para hacerlo más "blanco y negro", pero con ciertas tonalidades de gris.
• Regresamos a Blender y agregamos un shader más (para el ejemplo fue un Glossy) y luego agregamos la nueva imagen creada desde GIMP (de nuevo Textures -> Image texture) y agregamos un Vector -> Bump, y conectamos la imagen nueva al nodo Height del BUMP
• Posteriormente, conectamos el Bump al nodo Normal de ambos Shaders.
• Regresamos  a GIMP y volvemos a Color -> Niveles para hacer la imagen todavía más "blanco y negro" y le damos un nombre distinto para hacer uso de ella.
• De regreso en Blender agregamos la nueva imagen y la conectamos al Factor del Mix Shader que habremos de agregar para mezclar los dos Shaders con los que hemos estado trabajando.
• Volvemos a GIMP y modificamos completamente la imagen para que sea exclusivamente Blanco y Negro y le damos un nombre diferente a la imagen exportada.
• Volvemos a Blender y agregamos dos modificadores, un Subdivision Surface y un Displace.
• Vamos al menú de Texturas y cambiamos a Displace Texture y agregamos la imagen que acabamos de crear en GIMP.
• Cambiamos la fuerza de influencia del modificador a algo muy bajo (en el vídeo es 0.003).

La imagen de cómo quedan los nodos es la siguiente:

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 Este es el vídeo:



Y si desean el archivo .blend, lo pueden bajar desde el siguiente link (recuerden que deben bajar la textura y aplicarla al archivo .blend para que funcione apropiadamente)

http://www.mediafire.com/download/pcyp6h0vou2uyx9/texturas.blend

MyPaint: Ilustración Básica. Final

Llegamos al final de esta serie de tutoriales sobre el uso básico de MyPaint.

En este vídeo le damos un par de detalles adicionales a los árboles, además de crear las ventanas y las entradas de los edificios.

Este es el resultado final:

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Un pequeño resumen del vídeo:

1. Se agregan más sombras a los árboles para dar la sensación de profundidad.
2. Se les da difuminado con la brocha Blend/Blur.
3. Se difumina mejor las luces y sombras de las bancas.
4. Se crean las ventanas y las entradas de los edificios con la misma brocha de acuarela del Conjunto #2.

Este es el vídeo:



Y si quieren el archivo final .ora, lo pueden bajar desde el siguiente link:
http://www.mediafire.com/download/4d86ahohs0ox30j/paisaje+tutorial+6+final.ora